茶画
在中国茶文化里有着独特的艺术魅力，为广大茶人所青睐，从表达方式上属于传统水墨国画，它主要以山水人物为内容，同时融入饮茶活动内容，这种极具民族地域特色茶画艺术，具有独特的文化特色，越来越受到人们的关注，很多喜爱茶画艺术的研究者们开始对其进行深入地研究，以期从中发现更丰富的思想内涵与审美价值。
唐代茶画
魏晋南北朝时期，饮茶迅速普及开来，到唐代成为“比屋之饮”，体现大唐饱满的时代精神孕育而出的品饮嗜好。唐代时期的茶画为我们细腻地展示了品茶生活的内容和意义。
唐佚名萧翼赚兰亭图
在《萧翼赚兰亭图》中，清晰地描绘了煮茶饮茶的情景，图一老仆手持茶夹欲搅动汤花，旁边一童子手持茶托，小心地准备将茶倒入茶盏中，矮几上放置着茶碗、茶罐等茶具，生动地展现了整个烹茶过程。
唐佚名萧翼赚兰亭图（局部)
从历史记载的茶画作品中可以发现，我国有许多关于茶文化的绘画作品，其中包括了煮茶、采茶、饮茶等等，内容形式十分多样化，这也充分地展现了我国各个历史时期人们的茶文化风俗特色。
宋代茶画
宋 宋徽宗 文会图（局部）
宋代将茶饮上升到品玩的游戏层面，斗茶之风盛行。宋徽宗就是斗茶、 分茶艺术的高手，不仅自己亲为，自己书画，而且承唐开宋，引领宋代成为中国绘画的黄金时代。这是一个文质彬彬的时代，人们借茶来内省，来探求人生美的理想。
宋 宋徽宗 十八学士图（局部）
宫中举行茶宴时，他常常亲手点茶赏赐群臣。此画是精于茶道的宋徽宗对于宋代龙凤团茶点法和品饮环境的生动写照，细致的笔法刻画出园林里点茶品茗的盛况。
作品将茶事活动的方法和过程用画笔生动地展现出来，整幅茶画平和淡然，充满了清新雅致的艺术特色。成为现存最早表现唐代煮茶法的绘画，展示了初唐时期寺院煮茶待客之风尚，提供了唐代煮茶法的形象史料。
宋 佚名 斗茶图 清人摹本册页
描绘细致，人物生动，一色的民间衣着打扮，这是宋代民间斗茶的真实写照。
斗茶，或称“茗战”，先是从比赛茶叶质量的好坏开始的，而后发展为好玩的游戏，人们从中获得细微感受自然奥妙的契机，得到极大的娱乐满足。茶味、茶香是斗茶的基础，由此而生的茶汤艺术化视觉美感，设定了斗茶的游戏规则。
元代茶画
元代蒙古人入主中原，文人士大夫大多隐居山林，水墨山水画是他们表达心境的方式， 品茗成为一种人生寄托。
元 茶道图 | 壁画
《茶道图》生动地再现了元代点茶场景。长桌后三人正在配合着点茶：中间一着朱红衣男子双手执汤瓶， 正往旁边女子手中的盏内注水；女子左手端盏，右手用茶箸搅茶沫；右侧一着红衣女子双手托一茶盏注视着他们，等待点下一盏茶。长桌上放着点茶器具，有内置 茶勺的大碗、黑托白瓷茶盏、绿釉小罐、双耳瓶。桌前侧还有一女子跪在炭炉前烧水候汤。
明代茶画
明代化发展迅速，茶馆林立，园林兴盛。饮法改为简便的芽叶冲泡，文人士大夫优游于山林，品茗活动的内容有：琴、棋、书、画、诗、酒、花、香。 品茶，作为一种符号。
明 佚名 煮茶问道图轴
画面上两人相对坐于地，年少者双手捧紫砂壶，仰头面向年长者，若有所问；年长者左手抚下颏，若有所答。两人神态喜乐恬淡。年长者身后的条几上，花瓶内插着玉兰花。画面左下角风炉上搁着东坡提梁壶烧水，旁边放着蒲扇。表现了初春煮茶问道的景致。
明 仇英 竹院品古
此图绘高帽长髯的文士，与《东坡品古》中的形象相似，当是描写苏拭、米芾等文人园林品茗雅集博古的场面。屏风上的山水画和满月夜的花鸟画，更增添了画面的空间纵深感和诗情画意。
清代茶画
清初，正统派“四王”和个性强烈的“四僧”引领画坛，康乾时期全国经济中心扬州成为艺术家谋生的最佳之地，各路艺术精英云集，“扬州八怪”应运而生。1840年鸦片战争后，上海开埠，扬州的地位被上海所取代。异彩纷呈的茶画见证了那个时代的风尚。
清 担当 山水图 | 绢本墨笔
《山水图》描绘下棋烹茶观景于山水怀抱中。画面右上自题曰：“不识何代山，黄斑上绫絹。若是《辋川图》，记取茱萸沜。担当。”以意笔墨韵表达云烟出没的石矶上风炉烹茶,三五好友相与为乐的场面。
清 吕焕成 蕉阴品茗图轴
《蕉阴品茗图》表现的品茶情景和茶具，与现在类似。园林中，蕉荫下坐三人。石案前一官人坐石上持盏品茗，案 上放着三把紫砂壶和盛满茶水的公道杯、茶盏。中间一人双手端紫砂茶壶俯身要给官人。官人对面的绣墩空着，石案上有茶托，放着两盏茶。画面左下部有一人，坐地上执扇对风炉烧水。风炉旁的石案上放着茶盘，茶盘上合扑着茶盏。此画线条圆劲，设色古雅，人物神态生动。
清 李鱓 壶梅图 | 纸本墨笔
《壶梅图》画茶壶和墨梅，一把破蒲扇，来表明茶炉烧水，富有茶趣。
从茶画作品中可以窥探中国文人独特的思想内涵以及厚重的文化积淀。茶画作品是我国不同时期茶文化发展的真实再现，上至帝王、下至百姓，对饮茶都十分喜爱。茶画可以说是茶文化发展的代表，为中国文化艺术发展提供了宝贵的历史资料，是我国民族传统文化艺术的瑰宝。
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